今天要聊練習樂曲的方法，其中最重要的一件事情，就是速度
為什麼要提到這個事情，因為實在有太多的學生，常常以表演的速度、或是耳朵聽到的樂曲的速度來練習.....
導致卡住的地方還是卡住、或是練不順的地方還是練不順、彈錯音的地方還是彈錯音。
甚至嚴重一點，是原本正確的地方，後來開始彈錯音。
首先一定要了解一件事情，如果一首曲子從不會到會，這個過程叫做練習。
所以練習時的速度，不等於我們耳朵所聽到的速度。
何謂「耳朵所聽到的速度」，就是可能我們曾經在CD、Youtube、演唱會、演奏會上聽到的樂曲，所產生的印象。
舉例來說：貝多芬的「給愛麗絲」，相信每個人都聽過，就是我們台灣的垃圾車所播出來的音樂。
所以我們聽到的速度，叫做「正常速度」或是叫做「練好的速度」
假設我們第一次接觸此曲，彈個兩三遍，就可以彈出所謂的「正常速度」，那我們就是天才，因為直接跳過練習這個階段。
但是因為耳朵聽過的音樂，會產生印象，因此不由自主的會想要加快、或是將樂曲彈奏到正常速度。
最常發生的就是簡單的地方，彈很快，然後進入到困難的樂段，就會變慢，導致整首曲子，忽快忽慢。
而且進入到困難的地方，就會停一下，才繼續，因此就是卡住、斷掉。
然後每次都還是用這樣的方法練習， 卡住的地方，就是永遠卡住，因為沒有慢練。
既然是由我們的耳朵所控制，因此是我們無意識的變快，此時就要藉由「節拍器」來控制我們的速度了。
這也是為什麼練琴需要用到節拍器。
在此簡單介紹使用節拍器的方式，首先一定要了解節拍器與我們速度的關係。
準備開始要使用節拍器時，可以自行設定是要打一下彈一個音(1對1) 打一下彈兩個音(1對2)，打一下彈四個音 (1對4)
這個都由自己設定，設定好這個，才能決定要從甚麼速度開始。
以下範例：以宮崎駿的一首魔法公主之主題曲，中段作為示範。
我是使用1對4的方式
然後速度大概是60 左右
之後彈奏正確後，就以間格2的方式往上增加，也就是60 62 64 66 68 70 72 74 .......................
記住，不能一次調整超過5， 這樣速度差距太大，會導致肌肉緊張，而不在放鬆的狀態下加快，產生肌肉疲勞。
所以速度來到80時，長聽起來是這樣的。
最後再彈五遍，增加到90
也差不多是正常速度了，這就是用節拍器加快的方式。
最後再舉一個古典的有名樂曲「大黃蜂」
也是使用1對4的模式
初速
漸漸加快，中速
進入到快速
還差一點到正常速度，不過這就是用節拍器加快的方法。
然而這練習的過程，絕對不會像我PO的影片那麼順利，有時候可能到了90，就怎麼練都對不到節拍器了，這是很正常的
此時請再你剛ㄎ骰所設定的速度再重練，或是較為慢的速度練習，畢竟要變快，不是靠「想」就可以，還是要經過歲月、練習次數的累積。
所以我們想要加快，如果不靠節拍器，除非就是天才，因為絕對不可以有「心裡想要快 ，就真的可以變快，或是用力彈」 這類的想法
如果真的可以這樣，那奧運跑步選手，就是用力跑就好了........ 擲標槍的就是用力擲就好了..........
如果學生們對於 1對4 會聽不懂，就是先用1對1的方式，練習漸漸變快的感覺。
除了加快，節拍器還可以使你學會「變慢」
變慢也是很不容易的一件事情， 每次我在教學生，要學生彈慢一點，學生都是口頭上說好，然後還是原來的速度。
變慢的感覺，其實也是很不容易去體會的，因為一首我們練習過很多次的曲子，漸漸又讓耳朵建立了習慣的速度，所以也是無意識的變快，不會變慢。
其實這種感覺就好像，自己試著去將youtube 的音樂，以慢速的方式撥放，就會了解那種奇妙的感覺了。
總之要用節拍器練琴喔~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
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